专访香港品牌 TAK L. • 关于瓦解、时间、自然、破坏、人性的矛盾与不完美

秋冬 2024 的四大时装周已完美落下帷幕，但作为时装精的你是否还意犹未尽？ 不如再次回到本地，今次Mindly.Journal 将为你们精挑细选了数个糅合艺术与时尚的香港本土时装设计师，作探入访问和了解一下他们分别在当季和未来秋冬的新系列 中为我们带来什么独特的时尚作品！

TAK L. 关于瓦解、时间、自然、破坏、人性的矛盾与不完美

这是一个对于追逐潮流并不热衷的品牌，它看重的是设计师对当代世界的内在情感和思考。 TAK L.创立于 2018年，品牌以高质量材质、颜色、纹理和工艺为设计核心，例如其天然染色和亚麻布、丝绸、棉布及羊毛布料的运用等。 除了漂染、揉皱等的材质处理方式非常吸引之外，其复杂的剪裁和服装结构赋予了品牌更多的深度和复杂性，把一种「侘寂风」的自然、解构、归真、不完美的 美学展露无遗，变成腐朽、独特的时尚艺术。

1) 和 EXCEPTION de MIXMIND 的合作关系是怎样来的，两个品牌似乎对于天然、可持续发展、个人意志体验、现代生活意识等的美学追求有着相同面向。

品牌与 EXCEPTION de MIXMIND 的合作关系源于双方对于服装创作的共同理念，在品牌初期一次系列展 示中，我与创始人毛先生相遇。 彼此交流对于制作衣物的执着，以及对个人表达和现代艺术美学的追求，共鸣促成了持续四年的 collaboration。 期间获对方团队支持研发及营运，并合作推出八个系列。 品牌 因此获得了更多空间探索掌握藉由材料的做旧、印染、改造去捕捉抽象的情感，并寻找代表我们制衣方式的表达。


2) 独特的自然植物扎染工艺似乎早已成为品牌具标志性的特点之一，可以和我们的读者分享更多当中的经验和过程吗？

我们向往使用基本平凡的素材创作，朴实的天然布料伴随各种印染、洗水工艺可以创造不可预期的效果。 团队最新尝试在用泥土和中药作印染研发，这是不断重复尝试与调整的过程。 我们期望在新系列中 把植物染工艺应用到更多纺织品以外的物件，并创作更多融合天然提炼染料的印花作品。


3) 承上，天然织品独有的质感与纹理与草木染结合所产生的颜色的吸引力更让人折服，但在选取物料和生产时间（例如扎染所花费的时间）上会否有成本的 考量困难？ 同时会否影响品牌的创作理念？

团队在选择物料和生产的层面，确实面临着工艺制作所需时间的挑战。 耗时的手工工艺无疑会增加生产成本和时间，然而这些选择和投入正反映我们追求能融合自然并共生的审美价值。 始终我们相信好的服装能增强穿著者与服装间的情感联系。


4) 设计中似乎多以突显女性基本身体线条，例如腰线和合身（尤其西装外套）为主，所以在品牌理念下所探索的女性身体结构的冲突是以物料、染色、拼贴缝制为 最大矛盾感和角力的元素吗？

在研发过程中，我们会投入大量时间于制版，这是一个研究和学习的过程。 我们深信版型和比例的重要性，团队每个季度都会探索不同的轮廓和比例，以追求多样性的身体线条及穿着感觉。 而我们同时透过 对制版、物料、染印技术、拼接和缝制工艺的创新，来突显服装美学及制作上的一些微妙冲突。 正是这种矛盾性塑造了品牌的风格。


5) 在香港做时装设计似乎很困难，除了要面对资金、地方、销售等的问题之外，还有大环境氛围下的影响，这些因素会否影响这个行业和品牌对创作的热情吗？

香港的空间和其他成本确实对品牌创作的可能性带来了一定的局限，但不论在哪个地域，品牌都面临类似的挑战。 我认为创作的热情并不会因为这些客观条件而受到影响 ; 相反，这种热情是品牌面对并克服 困难的关键要素。


6) 作为独立品牌，会否担心快时尚 (Fast Fashion) 所带来的影响？

我们对品牌本身与主流文化，乃至快时尚的关联并不特别关注。 虽然时尚已不再仅仅关于品质和精湛的剪裁，但我们依然想集中通过创作更好的作品来表现品牌的想法和构建世界观。


7) FIP 似乎为香港时装设计品牌提供了多元化、不同范畴的资源，所以在参与 FIP 的计划中，有没有哪个活动或资源最为帮助到品牌的成长？

参与 Fashion Asia Hong Kong 与 I.T 举办的Hong Kong Showroom，当时品牌成立四年来首次在香港公开发售。

(MINDLY.JOURNAL / Panda Chow)