Cultivating Dreams | 培育本地时装创意人才

Donatella Versace曾说：「时尚就是梦想和让别人做梦」。要为每个时装爱好者打造梦寐以求的衣橱，设计师先要编织属于自己的梦想。对许多时装设计师而言，创立自己的品牌、踏上国际时尚舞台，也许是他们梦想的终点站。然而要在百花齐放的环境脱颖而出，需要的也许不仅仅是创意和才华。

培育本地时装创意人才

时装行业竞争激烈，充满挑战和机遇，营运品牌除了要专注于设计，还有市场分析、营销推广、供应链管理等方方面面要兼顾。新兴本地时装设计师品牌REDEMPTIVE、NILMANCE、PONDER.ER、VANN 和YMDH参与了由Hong Kong Design Centre管理及策划、为期两年的时装创业培育计划Fashion Incubation Programme（FIP）。此计画希望提供多元化实用资源，协助设计师透过与行业专家交流，学习市场资讯及营运知识，全面提升个人和品牌竞争力。


PONDER.ER：跳出性别框架

近年「性别流动」、「性别光谱」等议题备受关注，性别不再局限于男或女。时装向来是用来表达身份和个性的媒介，也许也是时候撇除男女装的标签。 Alex Po和Derek Cheng就以挑战性别框架为出发点，2019年成立品牌PONDER.ER。

二人读书时相识于伦敦，设计风格有所不同，但都希望挑战传统男装定义。毕业后参与上海时装周，发现无论内地和香港市场，在性别流动的范畴上都有许多探索空间。 「把时装分类为男女装，局限了穿者演绎自己的可能性，同时强化了社会上许多不必要的性别定型。」另外，面料和工艺研发也是品牌的创作重心，Ponder.er的系列会利用crochet工艺，为废弃面料赋予新生命。 「系列中部分手钩款式，是把工厂生产过程中剩下的布料改造成布条，再手钩成不同结构。我们希望在设计、研发和生产中实践可持续性和循环再用，推广给消费者和时装爱好者。」

PONDER.ER认为，香港虽被称为文化沙漠，但其实拥有非凡的城市魅力和不同资源与色彩。 「FIP计划让我们认识更多在设计、时尚圈的同道中人，透过不同的合作和交流提升自己。」


NILMANCE：功能与时尚兼备
以往对「功能服饰」的印象，大概脱离不了设计单调老套。 NILMANCE成立于2017年，品牌平衡实用性与时尚，也许会打破大众对「功能服饰」的刻板印象。

因为工作需要，时装设计师Mike Yeung以前经常出差到不同的城市，发现轻巧耐用的机能服饰特别适用于旅行，激发了将时尚与功能合而为一的想法，于是在2017年创办NILMANCE。 「我们关注裁剪、视觉和设计细节，希望颠覆用家对功能的见解，带来强烈的使用感受与冲击。」品牌也希望凸显用家的个性和生活态度，陪伴都市人面对生活的种种挑战。数码媒体不断变革，使得推广品牌更困难且具挑战。 「我们需要多学习如何透过媒体传达出强烈的视觉形象，来表达品牌的核心故事。」品牌也希望与不同设计单位合作，定立一套属于品牌独有的美学呈现方式，加强品牌辨识度。

Mike分享说，品牌未来会多方面提升品牌的视觉形象，与大众分享品牌的设计理念和语言。 「期待完成计划后品牌可以走得更远，不足地方可以到位, 设计与市场零售方面可以取得很好的平衡。」


REDEMPTIVE：现代青年的反叛与活力

时装史上，不少大胆叛逆的设计后来也成了永恒的经典。对REDEMPTIVE创办人Wilson Choi而言，「反叛」并非负面的形容词，而是代表着尽管面对反对声音，亦不轻易向主流低头。

Wilson毕业后曾到外国在时装品牌工作，自认反叛的他却不甘于按部就班的上班日常。 「我发现太多设计和想法都会被限制。当时我觉得应该趁年轻勇敢追求梦想，为自己的梦想掌舵，所以我回港在2018年创立自己的品牌REDEMPTIVE。」在Wilson眼中，年轻世代渴望成长、追求体验与表现自我，因而孕育出正面的叛逆精神—特立独行、无畏无惧，同时心系世界。 REDEMPTIVE正是现代青年的缩影，透过设计表达他们的热情活力和态度。 「服饰融合运动元素和街头风格，能够更贴近年轻人的生活和需求。我们也选用特殊材料、颜色和剪裁，或是添加不寻常的细节，展现强烈的个性和叛逆感，传达挑战和改变现状的精神。」

品牌成立数年，Wilson认为自己需要不断学习和成长，以应对市场的挑战和变化。 「加入计划最大得着，就是可以获得全方位支援，例如市场营销策略、品牌推广、法律资讯等等。FIP还提供不同跨界合作和交流活动，都是非常有价值的机会。」


VANN：可穿戴的艺术品

百岁时尚网红Iris Apfel曾说：「如果可以选择花很多钱买配饰或衣服，我总会选择配饰。」配饰在时装市场上很容易被人忽略，却是不可或缺的时尚单品。

香港时尚首饰设计师Vann Kwok于2019年创办VANN。成立品牌前，Vann一直从事电影服装设计工作，2013年报读伦敦时装学院的Fashion Artefact课程，开始探索如何突破艺术与时尚之间的界限。 「Final Year我选择使用金属和树脂制作一系列可穿戴雕塑，从此开始了成为首饰设计师之路。」品牌的设计介乎艺术、时尚和珠宝，强调材料创新和互动。一件件充满未来科技感的首饰，背后原来也包含着传统珠宝制作工艺。受3D打印和科技发展的影响，传统珠宝制作工艺逐渐式微，但其实香港仍有一群本地师傅默默耕耘。 「我的设计崇尚手感，需要人手制作的部份较多，正正可以好好运用传统香港珠宝制作的人才。」

开创品牌时正值疫情，Vann坦言当时缺少营运经验，确实感到很彷徨。 「幸好从计划获得各方面协助，让品牌这几年内还可以继续营运。完成计划后，希望品牌可以自负盈亏，成为成功又有趣的时尚首饰品牌。」


YMDH：本土元素传播快乐

常说品牌是创办人的心血结晶，本地设计师Jason Lee索性把自家品牌取名为YMDH (You Make Daddy Happy)，寓意品牌是为他带来欢乐的宝贝，也是他传播快乐的途径。

主修时装设计的Jason从小便会设计时装单品自用，大学毕业同年参加香港时装设计比赛 (YDC) ，获奖后有机会与本地大型连锁品牌联乘推出一系列鞋袋款式。 2018年，Jason成立自家品牌，当时女儿刚出生，便把品牌命名为YMDH。 「品牌就像我另一个宝宝，让我快乐，也提醒我创作令人快乐的设计。」YMDH的街头时装极具玩味，「抽水」、「食字」和二次创作等设计绝对会让人会心一笑。 Jason将街头上的见闻化作灵感，带来「港味」十足的设计。 「我是土生土长的香港人，我只是跟着潜意识的想法去做爱做的事，做一些抽水玩味的创作，并没有刻意融入香港本土元素。」

发展品牌牵涉众多人和事，从设计、生产、销售、宣传，过程中无时无刻都是挑战。 「计划让我了解香港时装业的发展，接触更多市场知识。我也认识到不同设计师朋友，发觉大家都有个人的风格和经营手法。希望将来可以找到属于自己的方法去营运YMDH，继续创作之路。」


Text: Ankie Pang
（图片来源：Madame Figaro HK编辑部）