反叛，是改变世界的力量。REDEMPTIVE 成立以来将品牌定义为一群心系世界与社会的叛逆少年，当中创办人兼设计师 Wilson Choi 视对抗追随主流的叛逆态度，为一股启发创意想象的正面力量，他通过实用主义设计风格，呈现平衡个性化丶功能性和可穿性三者的独特设计，打破惯常现状。作为 Fashion Incubation Programme 成员之一，REDEMPTIVE 今季於设计上拒绝墨守成规，以「Fashion with Technology」方式突破传统设计框架，又带来各款「一衣多穿」设计颠覆服装单一型态概念，以这份叛逆精神继续向世界迈进。
YOUTHFUL URBANITY
《VOGUE》HK:成立品牌的初衷为何? REDEMPTIVE 一字又有何含义?
Wilson:因获得奖学金在毕业後有机会到外国工作，经历工作一段时间後，我发现替别人工作的时候，很多设计及想法会受到限制。故在不久後，我回到香港便创立了 REDEMPTIVE。我是一个反叛的人。但反叛一词於我而言却非负面，而是关於无惧往前坚信心中信念，就算遇到反对的声音，并不轻易向主流低头及无惧往前，同时并不介意与别人不一样。在某程度上，「反叛」一词埋藏在每个人的心底——它可以是内心任性地渴望追求某种事物。而 REDEMPTIVE 的反叛则是现代青年灵魂的缩影，借设计释出的是大家向往的内心世界。
《VOGUE》HK:REDEMPTIVE 的设计总是与「青年」有关，你怎样看 GEN Z 的穿衣风格?
Wilson:年轻世代渴望成长丶追求体验与表现自我，孕育出一种正面的叛逆精神:特立独行丶无畏无惧，同时心系世界。对於 GEN Z 的穿衣风格，从以往较为保守的形象，逐渐融入更多当代思想，以及带着狂妄不羁的感觉。我认为这种叛逆丶突破及张扬的态度与 REDEMPTIVE 精神不谋而合。
「相比市场需求，我更加看重是设计背後的信息及故事。」-- Wilson Choi, Founder of REDEMPTIVE
《VOGUE》HK:透过你的设计，最想表达的信息是?
Wilson:我喜欢透过创作反思丶探索一些社会议题或是年青人成长中所遇到的迷惘，并通过作品呈现独特的品牌故事。在开发新系列时，相比市场需求，我更加看重是设计背後的信息及故事，希望每一个系列的故事都能够启发观众，同时将一些被遗忘的声音借时装设计输出，带来正能量——这也正是 REDEMPTIVE 的品牌名称意指和所追求的东西。
《VOGUE》HK:是次 2023 年早秋系列灵感来自电影《Dead Poets Society》，可否与我们分享当中的设计概念和特色?
Wilson:早秋 23 系列透过电影《Dead Poets Society》表达出青春与理想在光影之中交错的情感。除了延续过往熟悉的高街男装设计元素，多功能设计仍然是本季关键，今季又加入了一系列的女装单品，以及选用了具功能性及环保等不同质感面料。系列一大特色以「Fashion with Technology」为主轴，例如以雷射切割取代传统印花，在布料上刻画出具反抗意味的笔触图案;同时又利 用无缝双面贴合技术，将两种不同质感面料结合，展现出少年内心深处渴望的叛逆与自由;至於烧花工艺布料，则是通过化学品来腐蚀和破坏布料纤维产生的化学反应，让布料呈现半透明不规则的裂纹，营造若隐若现的视觉效果。
《VOGUE》HK:品牌未来有什麽计划吗?
Wilson:继续坚守品牌的初衷，希望大家都能克服疫情对经济的影响，而品牌会创造出更有意义的设计，将 REDEMPTIVE 的声音带到世界不同的角落。
Styling and Text: Kyle Tang
Photography: Morgan Hung
Makeup Artist: Deep Choi
Hair Stylist: Peter Cheng
Model: BeanJu @Quest, James @Primo
